关于 Solaé 美术馆
Tokyo Electron 正在实施 solaé 美术馆项目，该项目为年轻艺术家提供展示作品的场所。solaé 是位于总部 25 楼的员工食堂。我们的目标是提供一个在光线充足的空间里让您身心焕然一新、获得灵感的机会，在这里您可以享受美食、会议或休息，感受季节的变化，同时也积极支持艺术与科技融合的作品及其创作者。
关于
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胡索奎
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居住在东京的画家。我在十几岁的时候就发现了涂鸦，开始主要创作壁画，也举办过很多现场绘画展来展示我的作品创作过程。目前，他正在展出的作品包括“日与夜”系列，该系列采用了一种矛盾的技术，利用荧光颜料和黑光赋予一幅画两个面孔，以及探索荧光颜料本身的物质性和物质性的“荧光视图”等作品。主题是在城市角落绽放的花朵和灯光，他将它们与城市的霓虹灯和星空图像融合在一起，创造了一个独特的世界。 Houxo Que 官方网站
由冢田有菜策划
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北浦文子
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1977 年出生于东京。1996年他前往英国学习绘画，然后移居意大利。1997年，他转向摄影并开始创作作品。在继续担任摄影师的同时，他在米兰学习视觉艺术、设计和艺术史，在伦敦学习现代艺术。从 2003 年到 2005 年，他是第一位获得贝纳通资助的艺术家驻地“FABRICA”赞助的日本摄影师。 北浦奈美子官方网站
由冢田有菜策划
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菅野所以
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1984年出生。毕业于武藏野美术大学艺术设计学部设计信息系。完成媒体表达系、媒体艺术研究生院、媒体艺术与科学研究生院(IAMAS)。他不断创作旨在通过使用电子电路和编程结合多种技术的特点来创造新表达方式的作品。除了使用自己的作品制作套件、现场表演和举办研讨会外，他还在世界各地的节日上展出。主要奖项包括Ars Electronica数字音乐荣誉奖（2009年）、学生CG大赛互动部门优秀奖（2009年）和日本文化厅媒体艺术节艺术部门新人奖（2011年）。 菅野肇官方网站
由冢田有菜策划
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村山诚
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1984 年出生于神奈川县小田原市。2007年毕业于宫城大学设计信息学系空间设计科。2009年，完成高级媒体艺术与科学研究所(IAMAS)媒体艺术研究生院4号工作室，2009 年至 2010 年，高级媒体艺术与科学研究所 (IAMAS) 研究生。2011年，举办经典“无机植物”（Frantic画廊/东京）。2009 年“东京丸之内艺术奖”（Yukiyuki 地下画廊/东京）“观察到的物体展览”（Frantic 画廊/东京），2010“2010FRANTIC UNDERLINES”（Frantic 画廊/东京），2012“没完没了！” （Hengevoss Duerkop 画廊/汉堡）等群展外，他还曾在海外多个艺术博览会上展出。 村山诚 Frantic 画廊网站
由冢田有菜策划
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大西启太
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1980年出生于镰仓市。东京艺术大学研究生院毕业。他以与声音相关的视觉表达为主题创作装置作品，并在“艺术与音乐/寻找新联觉”（东京都现代美术馆，2012年）中展出。除了因井那佐海秀的《地铁动力》（2011年）的音乐视频制作获得日本媒体艺术节娱乐类新人奖外，他还参与了各种视觉表达，包括歌剧《波佩亚的加冕》（新国立剧场，2009年）的视频设计。 大西启太官方网站
由冢田有菜策划
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成川肇
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AuthaGraph Co, Ltd 代表桑泽学园兼职讲师。日本未来馆国立新兴科学与创新博物馆顾问。参与地图和摄影投影方法的开发、建筑设计、产品设计、结构规划和艺术品制作。 2009 年，宣布了一种新的世界地图投影方法 AuthaGraph。由国家新兴科学与创新博物馆设计和监督的 Geocosmos（大型球形显示器）、Geopalette（世界地图档案）和 Geoscope（触摸屏显示装置）于 2011 年完成。 wwwauthagraphcom
由冢田有菜策划
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小山大辅
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1978 年出生于东京。主要相册包括《Dots, Fungus, Crystals & Moonlight》（2013 年）、《Meltillg Rainbows》（2010 年）和《elltropjx》（Art Beat Publishers，2008 年）。主要个展包括《彩虹波浪》（东京 G/P 画廊，2013 年）和《彩虹变奏及其他作品》（意大利梅尔罗诺姆，2013 年），并参加许多海外群展和国际艺术节。 wwwtiskkymcom
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小坂淳
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从1994年到2000年，他负责SF杂志（早川书房）的封面艺术。2000：开始在《朝日新闻》上进行视觉连载。2004年：在冲绳市奇迹博物馆永久展出。日本媒体艺术祭评审委员会推荐。2006年4件作品在索尼探索科学（北京）永久展出。同年起，参与文部科学省《每个家庭一张空间地图2007》的制作。2007 戛纳国际广告节 2007 Cyber Lions 铜奖获得者。2010 年东京庄石出版了《爱上太空的 10 堂课》（合著者）。2011 年高冈市市场重建提案。参加东京都写真美术馆《影像历险记第4卷如何看待看不见的世界》。 wwwjuncom
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博士。犬凯
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1970年出生于爱知县。游戏总监、电子竞技制作人。师从电影导演山本雅史，后成为一名游戏导演。我们专注于将视频游戏作为连接人们的沟通工具，并且只制作竞技游戏。我们主办了堪称电脑游戏奥运会的WCG和CPL日本预选赛，并参加世界锦标赛。近年来，他一直在创作小视频屏幕无法容纳的实体作品，例如IT（游戏）和体育交叉而诞生的信息社会运动“电子竞技”，以及以空间信息科学为主题的展览“Anagra no Uta：消失的医生和剩余的装置”（2011年国立新兴科学与创新博物馆）。
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铃木泰弘
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1979 年出生于静冈县滨松市。2001 年毕业于东京造型大学设计系。他以日常发现为主题，创作出唤起记忆并产生共鸣的作品。除了在国内外举办展览外，他还积极参与公共空间的委托工作以及与大学研究机构和公司的合作。他的著作包括作品集《眨眼与拍打》（青玄社）、《羽田机场机场技术中的数字公共艺术×空气中的新世界感觉》（合著者/Bijutsu Publishing）和《邻里的地球》（青玄社）。武藏野美术大学空间设计系副教授、东京大学先端科学技术研究中心中村实验室客座研究员。 wwwmabatakicom
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猪又秋
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1983 年出生于东京。东京艺术大学尖端艺术表现学科结业。他将生物的行为融入到作品的概念中，主要个展包括“我戴着狗的头发，狗戴着我的头发”（HAGISO/东京/2014）、“自然间的交流”（NTT InterCommunication Center [ICC]/东京/2015），主要群展包括“无人区，前法国驻日本大使馆拆除前的项目” （前法国驻日本大使馆/东京/2009）。2014年，荣获You Fab全球创意奖2014大奖赛。 wwwaki-inomatacom
由冢田有菜策划
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小人明香
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1983年出生于广岛。2009年毕业于东京艺术大学美术研究生院。他的作品在国内外展出，包括在美国和巴西。他开发的装置作品将日常场景中直观提取的“其他空间”重构为美术馆等展览空间中的现象。自2013年起，他组建了艺术活动团队“Me”，目前以艺术家身份负责其活动的核心。主要展览2007 年“未来的空间”（东京当代艺术博物馆）2008“当生命成为形式”（巴西圣保罗现代艺术博物馆）2011“再见小猫”（日本协会画廊，纽约）目前正在濑户内国际艺术节“犬岛（住宅项目）”目前展示在上越新干线（现为美新干线）内。作为我活动的一部分，我在濑户内国际艺术节小豆岛创作了一件新作品目前正在展出《迷宫小镇 ~ 变形巷子空间 ~》 眼睛 Facebook 页面
由冢田有菜策划
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高维感知项目(桥本浩二 x 丰田圭介 x 土园翔也)
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一个以弦理论物理学家桥本浩二（大阪大学教授）为中心的艺术项目，挑战视觉空间构造，旨在感知不可见的“高维空间”。 2013 年开始与 MIMIR Project 的 Yuna Tsukada 和 Shinya Narita 以及视频艺术家 Takashi Yamaguchi 合作。在同一个项目中产生的“高维小说项目”中，程序员 Shoya Dozono 开发了基于桥本浩司原型的“时间二维小说”的软件，并利用该数据，由建筑师 Keisuke Toyoda 领导的工作室 noiz 建筑事务所正在建造三维雕塑。 wwwmimirpjcom
由冢田有菜策划
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土卫二项目任务，用于宇宙中的生命探测。土星卫星生命探索项目（藤岛浩介 x WOW）
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我们会在人类历史上首次发现外星生命吗？美国宇航局艾姆斯研究中心的天体生物学家藤岛浩介和其他人正在推动“土星卫星土卫二生命探索项目”。为准备在 2020 年代实施恩塞拉达斯项目，与视频和装置公司 WOW 制作的演示影片将作为展板展出。这部作品也拉开了一个关于宇宙和生命历史的宏大故事的序幕，在这个故事中，人类第一次得知了新“生命”的存在。
藤岛浩介
东京工业大学天体生物学家 ELSI（地球生命研究所）
1982年出生。东京工业大学ELSI（地球生命研究所）EON研究员。他毕业于庆应义塾大学环境与信息学部，早年在该大学研究生院完成了博士课程，在担任现职之前曾担任日本学术振兴会（JSPS）研究员和美国宇航局艾姆斯研究所研究员。兼任庆应义塾大学特聘讲师。他的研究兴趣包括生命起源、土星卫星土卫二上的生命探索、火星移民计划以及合成生物学。 东京工业大学 ELSI（地球生命研究所）HP
田崎由纪
WOW 概念设计师/创意总监
专注于建筑、艺术和项目，活跃于国内外以及媒体领域的概念构建和创意指导。近年来，他负责函馆市下一代交流中心函馆未来馆的区域振兴工作。他还与雕塑家名和晃平领导的 SANDWICH 一起负责 WOW 艺术项目的“UNITY of MOTION”和“Shinshoji Temple”。 wwww0wcojp
由冢田有菜策划
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毫无意义的绘图机器人Yan2 x 菅野肇
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以“Senseless”为主题，两人创造了使用各种机器自主绘制图画（或字母）的机器。基于机器绘图/书写的行为，幽默地尝试质疑人类与机器之间的界限以及创造力的本质。
彦祖
1984 年出生于神奈川县茅崎市。 2009年，完成多摩美术大学设计研究科信息设计研究领域。以数字媒体为基础，他创作了许多受公共领域表达启发的作品，并通过将行动的代理委托给自主设备和外部因素，暴露了人类的身体性并质疑表达的主观性。自 2015 年起，他作为 HAPS 工作室艺术家常驻京都和东京。现任多摩美术大学信息设计系媒体艺术课程、京都精华大学设计学院视觉设计系数字创作课程兼职讲师。 yang02com
所以菅野
武藏野美术大学艺术设计学部设计信息系毕业。高等媒体艺术与科学研究所（IAMAS）媒体表达研究生院媒体表达系结业。 1984年出生。在充分利用技术的同时，我们关注技术特有的现象，例如信号与噪声、错误和毛刺之间的关系。我创作作品是为了实现我想看到或观察到的东西。 kannoso
由冢田有菜策划
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大场大辅
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1981年生于静冈。2007年东京艺术大学美术研究科油画研究专业结业。2005年毕业于京都造形艺术大学工艺美术系西洋画科（综合美术）。主要展览有“大场大辅个展”（2012/SCAI THE BATHHOUSE 东京）“光场”（2011/大和日英基金会伦敦）“光场”（2009/SCAI THE BATHHOUSE，东京）等 wwwdaisukeohbacom
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光子：看不见的宇宙
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一项新的天文摄影实验，考虑来自 PHOTON 的 PHOTO。使用一种称为双凸透镜的特殊镜头，我们动态地叠加可见光照片和射电望远镜发出的不可见光，邀请我们进入世界深处的性感。看不见的感觉和生命正在这光之外蔓延。
无签名者
一家致力于社会创新的设计公司，其理念是提出问题，成为设计与社会之间的新接触点，并建立美好的关系。涉足图形、产品和空间等不同设计领域，致力于制定综合设计策略，包括商业模式创建和政策建议。http://nosignercom/ja/
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意识回路
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这部作品《意识的电路》是解读东京电子（TEL）“意识”的图形艺术。根据迄今为止发表的出版物的文本数据，例如 TEL 的企业愿景，使用神经网络进行分析，并设计将含义较接近的单词按顺序排列。无数的词语不知不觉地驻留在 TEL 工作人员的大脑中。它们逐渐创造出新的电路并导致未来的创造。
浦川桃李（程序员）
1988年出生。早稻田大学基础科学与工学研究科数学与应用数学系结业。毕业于纽约SFPC（诗学计算学院）2014年秋季班。大学期间就职于Qosmo株式会社，作为程序员参与移动应用程序制作和舞台制作系统设计。近年来，他对日常生活中出现的事物和在日常生活中活动的事物的创作产生了兴趣，并参与了不受类型束缚的活动，例如“二元卡牌游戏”和“意识词典”，这些游戏使用黑白两种类型的卡牌来触及二元系统等思想。qosmojp/about
长谷川弘香（艺术总监/设计师）
1986年出生。多摩美术大学美术学部信息设计系毕业。在博报堂 i-Studio 和 Mount 工作后，他于 2017 年创立了 HIROKA HASEGAWA DESIGN。他负责 JST（日本科学技术振兴机构）的企业品牌设计和公共关系设计等广泛的艺术指导工作。脸书
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词典词汇 solaé 版本
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书籍雕刻家 Ryuta Iida 的词典词汇 solaé 版本。
根据《大英百科全书》改编的作品，1901 年左右在美国出版。（1768 年至 1771 年间首次在苏格兰出版）
这部由无数印刷字母和大量纸张组成的作品是一部杰作，多层文字深深地印在里面它激发想象力。当面对这项工作时，自从大数据社会到来之后，这让我思考我们每天如何接收无形的“数据”。
饭田龙太
1981 年出生于静冈。2004年日本大学艺术学部美术系雕塑科毕业。东京艺术大学美术研究科高等艺术表现学科结业。
自2007年起，他与平面设计师田中芳久组建了艺术家单位Nerhol，并在泡沫摄影博物馆（2015/阿姆斯特丹）、Festival Images（2014/瑞士）和“Nerhol”举办个展。他多次在日本和国外的博物馆和画廊展出他的作品，例如“Promenade”（金泽21世纪美术馆，2016），并获得国际赞誉。
2009年获得第12届冈本太郎当代艺术奖，2013年获得东京艺术博览会2013培根奖（饰演Nerhol）。
现任日本大学艺术学院艺术系雕塑系专职讲师。
网站：wwwryuta-iidacom 博客：ryuta-iida-blogcom
由冢田有菜策划
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在视网膜上
上一页这部作品《视网膜上》是利用用于检测色盲的图案（石原色觉测试图）创作的二维作品。过去，测试图通常可以区分健康人，但不能区分色觉障碍者，但石原表 4 是一个颠倒了这种关系的图表，“可以识别色觉障碍者”。
八木凉太
1980年出生于爱媛县，现居住于京都府。京都造形艺术大学艺术学部空间设计学科毕业。 2010年，他在ACC（亚洲文化理事会）的资助下，在纽约停留了六个月，并参加了Location One驻留项目。2012年毕业于京都市立艺术大学美术研究科，美术博士（第二期）雕塑专业，修完学分后退学。现任京都造形艺术大学艺术学部空间设计系副教授。2019“京都府文化奖”鼓励奖，2015年“六甲遇见艺术奖2015”大奖赛获奖者。
由冢田有菜策划
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透明度是一个秘密
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艺术家细仓将矿物和火山产生的纹理视为一种皮肤，并创作了与人类皮肤形成鲜明对比的视觉作品。本作品是晶圆的照片，晶圆是用于制造半导体器件的材料，是捕捉宇宙扩展到微观世界的作品。
细仓真由美
1979年出生于京都。毕业于立命馆大学文学院、日本大学艺术学院摄影系。主要个展包括《透明是新谜》（关渡美术馆二楼展览室，台北/2012）、《漂浮者》（G/P画廊/2013）、《晶爱星光》（G/P画廊/2014）、《透明是新谜》（POST/2014）、《JJuubbiilleeee》（G/P画廊，东京） 2017-18）。他的主要群展包括“泡沫收藏中的反思作品”（泡沫阿姆斯特丹/2014）。
由冢田有菜策划
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过多的杂志“第 5 期 AURUM LUNA”
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丹麦艺术杂志《PLETHORA MAGAZINE》正在展出以“月亮”为主题的特刊“ISSUE No5 AURUM LUNA”。一张月球照片，采用高精度打印技术和编辑设计，根据近 50 年前的 NASA 档案材料重新制作。
《Presola Magazine》是一本涵盖广泛主题的艺术杂志，从当代艺术到17世纪的植物画和历史资料。它是一本杂志中不寻常的大幅面杂志（50x70cm），由传奇印刷工作室“Narayana Press”的高清胶印而成。它是一本本身就可以称为艺术品的艺术杂志。
由冢田有菜策划
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凯宇|边界
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凯宇| 《边界》是艺术家大小岛真希描绘世界宇宙的新作。他为 solaé 艺术画廊，通过将小块皮革拼凑在一起，创造了一个长达 7 至 8 米的巨大鲸鱼半身。 2017年，这些岛屿参加了由塔拉海洋基金会领导、agnès b支持的科学探索船塔拉太平洋项目。
鲸鱼是小岛大王自登船以来长期坚持绘制的主题之一，它表达了“生命的循环”。小岛大王说，他登船时第一眼看到垂死的鲸鱼，让他对生命的循环和不同海洋生物交织在一起的共生产生了强烈的印象。
大岛真纪
1987年出生于东京。站在不同事物的世界“之间”，我追求创造生与死相互交织的方面。 2014年获得VOCA鼓励奖。曾在印度、波兰、中国、墨西哥、法国等地工作。2017年参加塔拉海洋基金会领导的科学考察船塔拉太平洋项目。近年来，他涉足舞台艺术以及博物馆和画廊的展览。主要参加展览包括个展《通信》（2022年，千叶市立美术馆/筑挂实验室09）、《延续地球》（2022年，世宗当代美术馆）、《电晕灾难与阿玛比》（2022年，角川武藏野美术馆）、《重建》（2020年，练马美术馆）、《修养之地》 《生命》（2019年，青森美术馆），个展《L'oeil de la Baleine》（2019年，法国巴黎水族馆），个展《鸟，用我的骨头唱大地之歌》（2015年，第一生命画廊）。主要出版物有《鲸鱼之眼》（博物馆商店T）。
由冢田有菜策划
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《ℏ - 粒子/扩散》2023
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渊上先生基于量子物理学背景的想法，使用由粉碎的半导体制成的 IC 芯片创作作品。它以半导体为关键物品，将接近我们生活的现实世界的真实本质的量子力学与艺术联系起来，表达了对人类智力和感知力无法企及的物质世界和宇宙的钦佩和敬畏。渊上先生的许多作品主题都可以视为微观粒子或天体。半导体的结构色，随着角度的不同而发出彩虹色的光芒，黑色的背景同时呈现出人类的科技和宇宙般的壮丽世界。
渊上直人
1995年出生于兵库县神户市。毕业于理工学院物理系。在富士通有限公司担任系统工程师后，他退休了，目前作为一名艺术家，主要在东京的展览和艺术博览会上展出。主要参展展览包括「ART SESSION by Ginza Tsutaya Shoten」（2024年，银座六银座茑屋商店）、「ONE ARTTAIPEI 2024」（2024年，台北大都会大饭店）、「Art in Tokyo YNK」（2023年，东京广场花园）、「Art Fair Tokyo」2022」 （2022 年，东京国际论坛）等主要媒体亮相包括 BS Fuji 的“Break Eve ~Next Generation Artists~”。
网站：https://wwwnaotofuchigamicom/
由冢田有菜策划
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2024 年三种流动介质状态
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半导体的结构由三种电特性组成：绝缘体、半导体和导体。为了直观地表达这种电气特性，我们利用绘图介质（油基、胶水、水基）的重熔特性。元胞自动机是一种数学模型，用于模式生成。我还创建了一个程序来模拟这项工作的手绘噪音。笔式绘图仪，即绘图机，用于输出。绘制后用水融化，每个细胞都会产生不同的表情。这代表了半导体如何通过通电来生成信息。
村山五郎
1983 年出生于东京。艺术家。美术博士。截至2024年，他是东京大学比较文学与文化客座副教授，以及武藏野美术大学电影与新媒体系和东北艺术设计大学研究生院的兼职讲师。学习绘画，并以生物系统和科学哲学为理论背景，探索人类创造性行为（poiesis）的暂时性和涌现性。从他的代表作《纺织绘画》中可以看出，他通过绘画来表达自组织的过程和图案。近年来，他通过与科学家的合作不断拓展自己的表达领域，例如探索AI模式识别/生成以及人类对AI的情感理解。
由冢田有菜策划
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“情感马赛克”“海王星”
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“情感马赛克”（作品：左）当我过自己的个人生活时，我会感受到很多情绪。我认为情感的复杂性来自于个人感受和经历的结合，导致了扭曲而不是美丽的形式。这就是人类的形态。我不希望生成艺术最终只是数学公式的可视化。
“海王星”（工作：右）这部作品的主题是海王星。接下来，球到达海王星。他们出去探索这个星球。如果你仔细观察地面，你会看到一些看起来像流水痕迹的图案。他们讨论了这种奇怪的模式。
NUM
1995年出生于三重县。生成艺术家。使用编程语言“Processing”创作，主题为“通过数字与模拟的融合与交互探索新的表达方法”。他的工作目的不仅是通过程序表达笔迹的质感，将数字技术融入模拟表达方式，更是开发新的表达方式。
由连锁博物馆策展
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东田理惠子
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“同志同志”她的作品可能看起来像很多不同的东西。例如，它可以被认为是兔子、螃蟹或歌舞伎熊通。这件作品描绘了两个有着相同目标的人背靠背坐在同一张椅子上，各自沉浸在自己的工作中。他以良好关系的形象创作了这部作品，人们在工作时彼此记住并互相激励。
“会议”艺术家描绘了两个人正在面对面讨论。这是一个平静讨论的场景。观众评论说他们想要一枚这种形状的戒指。
``每日''我们就像突触一样，每天都在连接和断开。没有具体的原因或何时开始，但它只是自然发生，而且总是在变化。
“喜悦”这部作品赋予了你可以不放手地表达喜悦的那一刻。
东田理惠子
1980年出生于千叶县市原市2002年毕业于女子美术大学设计系设计企划系我的工作重点是“看不见但却存在的事物”，例如人的气氛和植物的能量。近年来，经历了一段用绘画表达情感的时期，我客观地观察当时的情绪、每天的思考，并将其转化为丙烯画。
由连锁博物馆策展
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SILO3
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概念：
用磷光材料制作的照片和拍摄的照片。
系列在开发磷光材料时，我想知道我们是否可以做些什么来继续观察这些反复吸收和发光的粒子的产生。
制作方法是制作一个特殊的盒子，里面可以移动夜光粉，用光线照射粉末，通过撞击形成画面。发出的光的颜色和时间根据施加到粉末上的光的强度和时间而变化。
艺术家：SILO3
在建筑公司学习建筑并从事建筑设计后，他加入了一家开发新材料的风险投资公司。参与发光材料和气凝胶的开发。
由连锁博物馆策展
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市川制作所
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作品名称：《抛物线》《跃向天空》《高尔特》《轨迹》
本作品是AI与手绘相结合创作的。通过一次又一次的细化提示，他追求AI难以再现的质感，例如墨水的渗色和扩散，并实现动态的触感。
对于作者来说，AI只是一种表达手段。通过将作者的笔迹添加到人工智能创建的基础上，它就被注入了生命。
山本康正
2011年出生于千叶县。
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连锁博物馆
连锁博物馆（代表：富山正通）的使命是“在艺术和生活中引发意识”。我们运营在线平台“ArtSticker”，在东京运营四个画廊空间，并制作酒店、商业设施和办公室等空间。 https://wwwt-c-mart
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关于奥斯汀美术馆
TEL America 总部（奥斯汀）美丽的办公大厅的高大窗户可欣赏城市全景。当自然光倾泻到大堂时，您可以欣赏来自世界各地的艺术和装置。请务必查看位于大堂的奥斯汀美术馆展出的艺术家作品。
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纤维艺术
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2013 年 2 月，当地一个名为奥斯汀纤维艺术的艺术家组织的作品在德克萨斯州奥斯汀的 TELUS 总部展出。这个美丽而富有创意的展览展示了几位当地艺术家的纺织作品，令人赏心悦目。
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靛蓝染色和扎染
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Lynn Brotman曾于2014年8月参加过“Indigo Dye and Shibori Exhibition”，在美国德克萨斯州奥斯汀的TELUS总部大厅展示了她的纺织艺术。
2014年8月参加“靛蓝染色与扎染展”的林恩·布罗特曼（Lynn Brotman）热情地向参观者讲述了她的纺织艺术之路。
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日本世界遗产摄影展
2017年4月，“日本世界遗产摄影展”在美国德克萨斯州奥斯汀TELUS总部大厅举办。这些照片都是从地理角度拍摄的，由日本艺术家三好一芳拍摄。参观展览的参观者希望更多地了解这位艺术家和世界遗产的背景。
这些是2017年4月在得克萨斯州奥斯汀TELUS总部大厅举办的“日本世界遗产摄影展”上展出的部分作品。此次摄影展展出了日本艺术家三好一芳从地理角度拍摄的照片。
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