在人类历史上，艺术的起源比科学更古老。创意活动不仅是表达内心的自我，还融入了各种主题，例如与自然的关系、向社会传达的信息以及当地文化。
可以说，艺术虽然有时采取了与社会对立的立场，但它也成为新思想的源泉，并在推动人类进步方面发挥了作用。

另一方面，随着科技的发展，创作工具和技术也变得多样化。除了摄影和电影的发明之外，艺术的范畴也在不断地与时俱进，比如制造业的发展以及对可复制艺术的积极讨论。
20世纪，视频技术发达，出现了电影艺术和CG。越来越多的此类视频作品被永久保存在博物馆中。
自20世纪末互联网普及以来，融合科学与工程、超越传统界限的艺术风靡全球。
人工智能正在驶入大数据、生物技术（包括基因组编辑）和物联网传感器技术的海洋。一些艺术家在这些技术创建的系统中发现了“美”。
观看的方式不仅限于博物馆或艺术书籍，远程查看存档的工作数据以及通过 VR 和 AR 获得新现实等方法正在变得司空见惯。

它们之所以不仅仅是技术展示，更是艺术品，是因为它们不断地问：“人类是一种什么样的存在？”
如今覆盖人类运作的整个世界的技术将通过艺术开辟什么样的前沿？

在这个专题中，我们探索了创作融合技术的艺术的顶尖艺术家、策展人和研究人员所设想的未来。